《哆啦A梦》作为一部全年龄的漫画,它能告诉成年人什么?

《哆啦A梦》在它看似“**漫画”的外表下,实际上是一部全年龄漫画,它里面的很多故事都有着深刻的寓意,当然,寓意即使孩子们看不懂,也并不妨碍这些故事对孩子而言有很强的趣味性,丝毫不影响**阅读,然后等长大了再慢慢体会其中的深意,我想这就是哆啦A梦的伟大之处吧。下面与各位分享的,就是两篇《哆啦A梦》超长篇《海底鬼岩城》和《宇宙小战争》里个人认为非常有意思的情节和推论,不免有过度脑补之嫌,嫌太长不看和不同意毁童年的,你知道该怎么做的。更重要的是,从《哆啦A梦》的内容来看,其中的部分情节远远超出了小学生的认知。《哆啦A梦》不仅是一部全年龄向的漫画,而且是能让**有所感悟的漫画。但当我们用**的眼光仔细分析,我们应该能看出,野比大助到底是个怎样的形象:他,一个公司的小职员,承受着一家人生活的压力,不得不辛苦工作。身处职场,他又不得不低声下气,忍受不公正的待遇。当这种压抑难以排解之时,他便选择了借酒浇愁

哆啦A梦好看吗?

哆啦A梦,又名Doraemon,是日本著名漫画作品中的主人公。哆啦A梦是一位来自未来世界的机器猫,它使用自己神奇的百宝袋和各种奇妙的道具,帮助主人公大雄解决各种问题。这些道具从日常用品到高科技装置,种类繁多,让哆啦A梦的故事世界充满无限想象。哆啦A梦不仅陪伴了几代**的成长,也成为了许多人心中的经典形象。哆啦A梦系列自1969年开始连载,至今已持续了超过25年。在这段时间里,哆啦A梦系列中秘密道具的数量已经超过了1300件,每一件道具都富有创意和独特性,给读者带来了无尽的乐趣。哆啦A梦最初由藤本弘和安孙子素雄两位漫画家合作创作并出版。1969年,哆啦A梦首次作为长篇连载漫画在小学馆出版,自此,这个可爱的机器猫开始受到广大观众的喜爱。1979年,首部哆啦A梦动画片在日本播出,立即引起了轰动,全日本随即掀起了哆啦A梦热潮。尽管在早期曾有过几年萧条期,比如1973年的第一版幻之动画一度低迷,但哆啦A梦在日本始终保持着极高的人气

如何评价动漫《哆啦A梦》?

哆啦A梦的TV版看得不是太多,剧场版看过比较多,相对来说剧场版的内容比较精彩而且很多都隐含着许多意义,值得一个成年人去思考。首先,哆啦A梦这部漫画的主题是爱。这当然不是最早确定下来的,而是在连载的过程中才逐步确立下来的。这种爱第一部分即是对弱者的同情。主人公大雄自己就是一个常受欺负的小孩子,让看这部漫画的人不免对他产生同情。在他和哆啦A梦穿越时空的各种旅行中,对于各种各样的弱者,包括被压迫的穷人,被怪兽追逐的小动物,都会果断地施以援手,哪怕对手异常强大也不会退缩。小时候我们爱看,是因为多啦A梦为我们带了对世界美好的想象,运动不行,学习差劲,老被欺负的野比大雄,有多啦A梦的帮助,那些幼稚、冲动的愿望和期待,都得以实现,哪怕因为自己得意结果得而复失,也能让我们哈哈一笑,憧憬着自己也有这样一个无所不能的小伙伴,圆一圆自己尚不成熟的英雄梦,或是小小的贪心。长大以后,再看多啦A梦,儿时的回忆与情怀仍在,不仅如此,我很坚定地反对,“多啦A梦绝对是低龄漫画”这一观点

大家认为《哆啦A梦》和《蜡笔小新》有什么区别呢?

两部作品的区别日本漫画《哆啦A梦》与《蜡笔小新》的区别比较大,首先,《哆啦A梦》是一部小学生题材的科幻漫画,面向的受众年龄群较小,所以并没有太多的社会因素。而《蜡笔小新》其实并不是一部给少年观看的作品,作者将主角小新打扮成成年人的形象,实际的受众群体却是成年漫画读者,漫画中有不少青年漫画的要素,比如男女关系等。《哆啦A梦》的作者是藤本弘,虽然这本漫画的作者笔名是藤子不二雄这个组合,但是其中之一的安孙子素雄明确表示过,这部漫画从头到尾都是藤本弘一个人创作的,自己并没有参与,在藤本弘去世后,安孙子也多次表示自己不会参与续作的创作。藤本弘从小学开始就一直创作少年题材的科幻漫画,是一个不折不扣的科幻迷,日本科幻漫画的启蒙最早受到美国科幻杂志的影响,几乎秉承了美国科幻从事实出发、建立在科学基础上、不凭空想象的原则,所以,很多《多啦A梦》中出现的道具几乎都是有现实根据的,更像是一部物理小发明的放大集锦,只不过用图画和故事进行了串联

哆啦A梦大长篇哪一部最好看?

我个人喜欢《大雄的魔界大冒险》、《大雄与梦幻三剑士》,这两部异常精彩!都是藤子F不二雄的原作!充满悬念,想象合理,情节生动,一开始不知怎么回事,后面谜底全都揭开,充满童趣又不失热血,日本漫画优点都集中起来,正义战胜邪恶,故事似乎老套,表现起来又特别新颖,又不似其他漫画那么暴力,精彩! 不好意思,选了两部,不过真的很喜欢,表达一下而已