先给大家看张图吧...



这两天,这张一言难尽的动图在影迷圈里疯传。

来自王俊凯主演新片《刺猬》结尾处的造型。

片子,柴叔看过了,如粉丝所言,镜头畸变,实际效果并没这么灾难

那就看看实际效果——



这么一看吧,顺眼很多,但细看还是挑战认知。

皮肤黑了,胡子留了,初代小鲜肉竟也有了「叔味儿」。

在《刺猬》中,王俊凯饰演的周正,是一个先天口吃,自小遭无数白眼,被父母灌过无数中药汤子、每天跟疯癫大姑父混在一起的问题少年。

王俊凯真正的「扮丑」,是对“口吃”群体的呈现。



大家在生活中,一定跟口吃打过交道。

非自愿重复、停顿、拖长打断...

明明心里有想法,但就是表达不出来。

说的人着急,听的人更急。

再高涨的热情,也会因为嘴皮子磕绊,落个冷场。

久而久之,也就不愿聊天沟通,灰心自卑。

表演这类角色,确实有难度。



一方面来自演员对口吃群体表达习惯、节奏的学习模仿;

这两点,王俊凯的表现力都不够好。

对白时,顿挫吐字加东北方言,使设计痕迹过重,一看就像演的;

同时,从王俊凯身上,丝毫看不到主人公外冷内热、封闭和热情交杂的性格特征。

01

「扮丑」不是「演技差」的遮羞布

当流量泡沫逐渐被戳破时,流量艺人,也在寻求转型。

他们迫切需要一个能打通观众年龄层的角色来向市场自我证明

王俊凯也是如此。

尤其是在在第五代导演顾长卫、和国民演员葛优同框演对手戏,底子再差,戏路也能再上一个台阶。



因此,「扮丑」,也就成了一条捷径——

对于非常规角色,只要抓住特点适度放大,戏就成了。

也是在这样的理念下,内娱涌现出大量的“小鲜肉颠覆式造型”

黄明昊



范丞丞



女演员这边,杨幂是代表

2018年,她在电影《宝贝儿》的角色极度颠覆:无肛女婴

彼时的杨幂,还在走清纯玉女风,敢接下这样的角色,不可谓不大胆。



无奈票房口碑双扑,杨幂的表演,也没有因此进入next level。

今年五一档,《没有一顿火锅解决不了的事》,杨幂同赛道再冲刺,出演了一个女飞贼式的角色:幺鸡。



影片戏外翻车,戏里嘛,杨幂的表演也没得到认可



迪丽热巴同样有过扮丑经历。

2017年的烂俗爱情片《傲娇与偏见》中,饰演了一位花粉过敏女孩。

发作效果如下↓



李沁,在路遥小说改编的《人生之路》中,饰演了女主:巧珍。

巧珍这个角色,兼具质朴和聪慧,是那种有着土地般包容和善良的邻家妹妹。



为接这个角色,李沁减肥、晒黑,不惜扮丑,无限向“村姑”靠拢。

即便如此,仍被吐槽“没理解角色”“用力过猛”“年代偏见”等。



无一例外,这些“扮丑”的角色,并没有为演技加成。

ta们最终还是回到了古偶、甜宠的流量池。

太多失败案例证明,扮丑≠有演技

靠化妆掩盖表演短板的路,根本走不通。



纵观这些惨案,不难发现共通之处:

舆论场上,营造自己的美:接代言、拍广告、上封面;

大银幕里,强化角色的丑:增肥、涂黑妆、五官狰狞。

以此实现视觉反差:现实中美出天际,作品里丑到极致。

从「凡尔赛扮丑」的反差中,不难读出某种霸权和傲慢:

我颜值吃了这么多年,都能自我颠覆,还说我不专业不敬业不努力?

他们的底层逻辑,是通过角色增加声量和话题度,而不是表演本身。

02

无效扮丑,看看前辈们吧

还拿「口吃」来说。

上一个让人印象深刻的口吃角色,很多人第一反应是他——



情报贩子,谢若林。

《潜伏》贡献了无数经典形象,谢若林也是过目难忘的存在。

他生动诠释了何谓“人为财死”

周旋于军统、我党等多方势力之间

为了钱,唯利是图、市侩狡诈、不择手段。

演员曹炳琨长相周正、眉眼之间有正气,为了将角色内心的崩坏具象化,导演特意为角色设定了缺陷:口吃。



够讽刺,靠情报吃饭的人,居然有表达障碍。

彼时的曹炳琨,可谓没名气、没流量,厨子出身,沉寂十多年,放在配角里都得往后靠。

为演好这个“结巴”,曹炳琨练习了一年多口头功夫,对语速、停顿、表情火候拿捏到位。

这也是为什么,观众看他演结巴并不违和。

在《潜伏》之前,曹炳琨有太多“绿叶”经历

家庭生活剧中的市井小民、都市情感剧中的凤凰男、谍战剧中的冷面杀手...



这些角色通通不出名,但曹炳琨都在一点一滴攒经验。

厚积薄发,终于凭借《潜伏》中亮眼的表演,让全国认识了他。

同理——

去年火透全年的现象级大剧《漫长的季节》,龚彪。



‍同样是颠覆性扮丑角色,脸部浮肿、肚皮圆滚、张口一嘴东北大碴子味儿。

角色海报刚一公布,同样没人能认出是这是走帅哥路线的秦昊。

然而,第一集出租车套牌一场戏,龚彪这个角色就活了,完全甩去了秦昊以往的中产文艺戏路。



打胰岛素、养鸽子、KTV尬舞,观众眼里,只有龚彪,没有秦昊

再说一个案例,梁朝伟

《东成西就》里的香肠嘴,与洪七公斗法,是几代影迷的欢乐源泉。

极其夸张、无厘头的造型,直到今天,都让人怀疑这到底是不是本尊。



要知道,90年代初,梁朝伟已经扬弃喜剧路线,开始进入王家卫宇宙。

《悲情城市》《阿飞正传》《喋血街头》三部严肃题材的影片,正是他的转型之作。

在《东成西就》里扮丑,纯粹是人情债。



多年后,当大家回顾梁朝伟履历,不会用扮丑、无厘头去质疑和否定,相反,这些非主流角色,成为证明他演技全面的力证。

女演员这边,必须要提及的是查理兹·塞隆。



凭借《女魔头》中的颠覆性表演,她最终拿到了奥斯卡影后。

是因为太丑么?

未必。

《女魔头》之前,塞隆也曾有过大量的表演试错经验。

动作片《驯鹿游戏》《步步危机》,爱情片《甜蜜的十一月》,科幻片《太空异种》。

而“女魔头”这个角色,更像是塞隆多年经验的一次阶段性爆发

纵观以上“有效扮丑”的演员,无不是在“丑角”之前,积攒了足够多的表演经验。



因为底子足够牢靠,所以做到了“有效扮丑”,让人信服。

03

过度「扮丑」,舆论翻车

近年来,不乏因「扮丑」过度,招致舆论反噬的案例。

一部《隐入尘烟》,撕开了高速发展的社会中,不为人知的一面。

海清的颠覆式造型,面相苦、内心苦,一整个苦难式表演。



影片在赢得超预期回报的同时,不乏有“歌颂苦难”的质疑声。

紧接着,海清将这种表演,延续到了下一部作品《我本是高山》中。

但影片一上映,便招致了滔天黑水。

争议声大多围绕“矮化真人事迹”“上等人的精英视角”展开。

再说一部遭反噬的小烂片,《胖子行动队》

本是一部搞笑片,但因为文章、包贝尔在片中对肥胖群体的过度调侃,招致了影迷抵制。

放开影片中的低俗笑料不谈,单就“装胖子”的设定就让人烦。



不乏有网友吐槽:

胖子太恶心。

如果一个胖子开自己玩笑,那叫自嘲。

而你们装成胖子,拿胖子开玩笑,那叫人身攻击好吗?

你看,稍不注意,就是大型制片伦理问题。

当然,其中也有尺度拿捏到位的。

比如去年黑马喜剧《好像也没那么热血沸腾》。



片子聚焦的是智力障碍群体,通过一场篮球赛,激发斗志、催人向上的故事。

导演是懂网友痛点的。

特意找来残障素人演员参演,不仅笑果不输专业演员,观影过程中也丝毫没有对特殊群体的二次伤害。

可见「扮丑」这件事风险极高,稍有不注意,就容易陷入歧视他人的舆论漩涡中。

如果把「丑角」大爆、转型成功看做结果

那么,扮丑,是引线、是火苗、是手段;

是不是哑炮,关键得看火药的密度。

因果关系搞错,演技不足刻意扮丑,无异于沙上建塔。

微风吹过,便溃散崩离。